Ce carnet présente les notes et documents de Natacha Nisic avant l’ouverture de son exposition au Jeu de Paume le 15 octobre 2013
Le Séminaire Photo : Marie-Noëlle Boutin (6/7)
présenté par Michel Poivert et Julie Jones
carnet de
Claudio Zulian
Arno Gisinger nous reçoit dans son atelier afin de nous présenter son dernier ouvrage, Topoï. Loin d’être une compilation chronologique, Topoï constitue un nouveau projet, conçu comme le cinquième lieu d’une exposition présentée successivement en Allemagne, en France, en Suisse et en Autriche.
One could write an alternative history of the Western modern arts as a struggle with industrialization. In this history, there would be almost no connection between classical fine art painting to the modern arts, but it would start with medieval craftsmanship, continue with the Arts & Crafts movement in the 19th century, Bauhaus in the 20th century and end with the contemporary “creative industries” including most of contemporary artistic practice, including artist-made books, zines, cassettes, vinyl, but also electronic circuit bending, Fablab making and software hacking.
— Regards
Pascal Ory présente « Douze chansons de Bilitis » de Pierre Louÿs, illustrées par Laure Albin Guillot.
Pascal Ory est professeur d’histoire contemporaine à l’université Paris I Panthéon-Sorbonne.
Une exposition qui envisage le moment où le texte fait image et où l’écriture s’efface au profit de la forme abstraite et de la disparition du sens.
« Face à la violence extrême qui marque le XXe siècle, que signifie penser les images qui rendent compte d’actes de barbarie, non pas comme documents objectifs, mais comme autant de témoignages possibles du passé ? » Emmanuel Alloa
Présenté par Julie Jones et Michel Poivert à la Maison du geste et de l’image
Comme l’a montré Gilles Deleuze, le cinéma ruine la fallacieuse distinction psychologique entre l’image comme réalité psychique et le mouvement comme réalité physique. Les images cinématographiques ne sont ni des « poses éternelles » (telles les formes du monde classique), ni des « coupes immobiles » du mouvement, mais des « coupes mobiles », des images elles mêmes en mouvement, que Deleuze appelle des « images-mouvement ». Il faut prolonger l’analyse deleuzienne et montrer qu’elle concerne, de façon générale, le statut de l’image dans la modernité.
“Lives in Transit”: the title of the Adrian Paci exhibition put on at Jeu de Paume from 26 February to 12 May 2013 clearly reflects this artist’s concerns.
Adrian Paci tells the story of The Column, 2013, a video installation specially created for his exhibition « Lives in Transit » at Jeu de Paume, accompanied by a marble column presented in the Jardin des Tuileries to the right of the entrance.
Yona Friedman propose un condensé enlevé de la réflexion qui a guidé son travail au fil des années. Il répond à la proposition de Mathieu Copeland en définissant le statut d’artiste comme incitateur et provocateur, le public devenant lui-même artiste.
Martine d’Astier, head of the Jacques Henri Lartigue donation, and curator of this exhibition, describes the approach of this photographer who always sought out “wonderment.”